25 May 2018, Friday
Редактор перевода
Anastasia Keskin
Статьи Wikiyours - это англоязычные статьи, переведённые на русский язык. Любой, кто владеет английским языком может стать обладателем своей собственной статьи и заработать деньги на её переводе. Соединим приятное с полезным!
Для перевода выберите статью.
Для перевода статьи
выберите категорию
Предложить изменения

Стивен Спилберг

Содержание
  1. Кто такой Стивен Спилберг?
  2. Детство и ранние годы Стивена Спилберга 
  3. Карьера Спилберга в кино
  4. Темы фильмов Стивена Спилберга 
  5. Совместные работы со Спилбергом 
  6. Частная жизнь Стивена Спилберга
  7. Награды и достижения Спилберга 
  8. Похвала и критика Стивена Спилберга
  9. Фильмы Стивена Спилберга
  10. Стивен Спилберг Картинки

Кто такой Стивен Спилберг?

Стивен Аллан Спилберг (родился 18 декабря 1946) - американский режиссёр, продюсер, сценарист. Он считается одним из создателей эры Нового Голливуда и признан одним из самых популярных режиссёров и продюсеров в истории кино. Он также является одним из основателей DreamWorks Studios.

Стивен Аллан Спилберг 3

В карьере, охватывающей более четырех десятилетий, фильмы Спилберга раскрыли многие темы и жанры. Его ранние научно-фантастические и приключенческие фильмы, такие как "Челюсти" (1975), "Близкие контакты третьей степени" (1977)," Индиана Джонс. В поисках утраченного ковчега" (1981), и "Инопланетянин" (1982) рассматриваются в качестве архетипов современного эскапистского кинопроизводства Голливуда. В последующие годы, его фильмы начали освещать гуманистические вопросы такие, как Холокост, трансатлантическая работорговля, гражданские права, война и терроризм в таких фильмах, как "Цвета пурпура" (1985), "Империя Солнца" (1987), "Список Шиндлера" (1993 ), "Амистад" (1997), "Спасти рядового Райана" (1998), "Мюнхен" (2005), "Боевой конь" (2011), "Линкольн" (2012), и "Шпионский мост" (2015). Среди других фильмов выделяются "Парк Юрского периода" (1993), "Искусственный разум" (2001), и "Война миров" (2005).

Спилберг получил премию за лучшую режиссуру Американской киноакадемии за картины "Список Шиндлера" и "Спасти рядового Райана", а также награды в пяти других номинациях. Три фильма Спилберга "Челюсти", "Инопланетянин" и "Парк Юрского периода" вошли в список самых кассовых фильмов. Нескорректированный валовый доход всех фильмов Спилберга превышает $ 9 млрд во всём мире, что делает его самым кассовым режиссёром в истории. Его капитал оценивается в более чем $ 3 млрд. Он также известен своим давним сотрудничеством со многими актёрами, продюсерами и техниками, как, например, композитором Джоном Уильямсом, написавшим музыку для всех (кроме "Цвет пурпура" и "Шпионский мост") его фильмов.

Детство и ранние годы Стивена Спилберга 

Спилберг родился в Цинциннати, штат Огайо, в ортодоксальной еврейской семье. Его мать, Лия Познер (позже Адлер) родилась в 1920 г. и была ресторатором и пианисткой, а его отец, Арнольд Спилберг (родился 1917 г.) был инженер-электриком и участвовал в разработке компьютеров. Его бабушка и дедушка по отцовской линии были выходцами из Украины, прибывшими в Цинциннати в первом десятилетии 1900-х годов. В 1950 году его семья переехала в Хаддон Тауншип, Нью-Джерси, где его отец устроился на работу в RCA. Три года спустя семья переехала в Феникс, штат Аризона. Спилберг посещал еврейскую школу с 1953 по 1957 гг., где преподавал раввин Альберт Л. Льюис.

В детстве, Спилберг, будучи ортодоксальным евреем, не мог примириться с восприятием его другими детьми с которыми он играл. "Я совсем не люблю об этом говорить", он однажды сказал: "Но когда мне было семь, восемь, девять лет, да простит меня Бог, я испытывал серьёзные затруднения потому, что мы были ортодоксальными евреями. Я был смущён внешним восприятием практики еврейского вероисповедания моих родителей.На самом деле, мне никогда не было стыдно быть евреем, но было очень тяжело ". Спилберг также сказал, что он страдал от актов антисемитских предрассудков и хулиганства: ".. В средней школе я получал щелчки и пинки. Два сломанных носа. Это было ужасно."

В возрасте 12 лет Спилберг снял свой первый домашний фильм "Крушение поезда" с участием поезда игрушки. На протяжении всей своей ранней юности и во время учёбы в средней школе, Спилберг продолжал делать любительские 8 мм приключенческие фильмы.

В 1958 году он стал бойскаутом и сделал девятиминутный 8 мм фильм под названием "Последняя перестрелка". Много лет спустя, Спилберг делился воспоминаниями в интервью одному журналу , " я попросил Скаутмастера рассказать историю при помощи кинокамеры своего отца. Он согласился и у меня возникла идея создать вестерн. Я сделал это и получил знак отличия. Вот как все это началось. " В возрасте тринадцати лет, проживая в Финиксе, Спилберг получил приз за 40-минутный военный фильм, который он назвал "Побег в никуда", используя актёрский состав из школьных друзей. Это побудило его сделать более 15-ти любительских 8мм фильмов. В 1963 году в возрасте шестнадцати лет, Спилберг написал и снял свой первый независимый фильм, 140 минут приключенческой научной фантастики, под названием "Небесные огни", который позже вдохновит его на создание "Близкие контакты третьей степени". Фильм был сделан за $ 500, большую часть из которых он получил от своего отца, и был показан в местном кинотеатре. Фильм за один вечер окупил все затраты на создание.

Кино Спилберга

После 3-х лет посещения средней школы в Фениксе, его семья переехала в Саратога, штат Калифорния, где позже в 1965 году окончил он школу и получил звание "Орлиного скаута". Родители Стилберга развелись, когда мальчик ещё учился в школе, а вскоре после её окончания, он переехал в Лос-Анджелес, оставаясь поначалу со своим отцом, а мать и три сестры остались в Саратога. Его долгосрочная цель заключалась в том, чтобы стать режиссером. 

В Лос-Анджелесе он поступал в Университет Южной Калифорнии , но получил отказ из-за среднего балла "C" в аттестате. Затем он подал заявку и был принят в Университет Калифорнии Лонг-Бич, где стал членом объединения Theta Chi.

Будучи ещё студентом, ему предложили небольшую неоплачиваемую работу стажёра на Universal Studios в отделе редактирования. Позже ему удалось сделать 26-ти минутную короткометражную картину для кинопроката Amblin, которую он срежиссировал и поставил. Вице-президент студии Сидни Шейнберг был впечатлён фильмом, который выиграл множество наград, и предложил Спилбергу семилетний режиссёрский контракт. Это позволило ему стать самым молодым режиссёром, заключившим долгосрочный контракт с крупной голливудской студией. Впоследствии, он бросил учёбу в колледже, чтобы начать заниматься профессиональной режиссурой в направлении телевизионных постановок с Universal. Позже Спилберг вернулся в Лонг-Бич, чтобы закончить степень бакалавра в области кино и технических искусств в 2002 году.

Карьера Спилберга в кино

Стивен Спилберг в 1970-е годы

Звезда Стивена Спилберга

Его первая профессиональная работа на телевидении началась, когда он был принят на работу режиссёра одного из эпизодов сериала "Ночная Галерея" (1969) с будущей звездой Джоан Кроуфорд, написанной Родом Серлингом. Кроуфорд, однако, потеряла дар речи, а потом ужаснулась при мысли о работе с двадцатилетним новичком, ведь она была одной из ведущих голливудских звезд . "Почему это происходит со мной?" спрашивала она продюсера. Её отношение изменилось после того, как они начали трудится над её ролью.

"Я всё поняла, когда мы начали работать со Стивеном . Мне сразу стало очевидно и, возможно, всем остальным тоже, что он - молодой гений. Я, наверное, думала, что большой опыт очень важен, но потом я вспомнила всех тех опытных режиссёров, которые просто повторяли устаревшие рутинные действия, у них не было интуитивного вдохновения Стивена. Вот что называлось «опытом».

Я поняла уже тогда, что у Стивена Спилберга впереди блестящее будущее. Голливуд не всегда признает талант, но Стивена не упустили из виду. Я написала ему об этом в записке. О том же написала Роду Серлингу. Я была так благодарна, что он одобрил Стивена в качестве режиссёра и сказала ему, что он совершенно прав."

Известно,что они со Спилбергом были близкими друзьями до самой её смерти. Постановка была необычной, потому что камера была более стилизована, чем в его поздних, более «зрелых» фильмах. После этого Спилберг получил своё первое полнометражное задание - картина «Название игры» . Этот футуристический эпизод научной фантастики произвёл впечатление на Universal Studios, и они подписали краткосрочный контракт. Он сделал ещё один эпизод в сериале «Ночная галерея» и проделал определённую работу для таких шоу, как "Оуэн Маршалл, советник адвокатов" и "Психиатр", прежде чем вышли первые серии эпизода «Коломбо» (предыдущие эпизоды были фактически телевизионными фильмами).

Основываясь на силе работ Спилберга, Universal привлекает его к созданию четырех телевизионных фильмов. Первой стала интерпретация Ричарда Мэтисона под названием «Дуэль». Фильм рассказывает о психотическом водителе грузовика-цистерны Peterbilt 281 , который преследует испуганного водителя (Денниса Уивера) маленького автомобиля, а тот пытается скрыться от него. Особая похвала этого фильма влиятельным британским критиком Дилисом Пауэллом стала очень весомой для карьеры Спилберга. Другой телевизионный фильм («Нечто зло») был создан и выпущен, чтобы извлечь выгоду из крупного бестселлера «Изгоняющий дьявола», который не был экранизирован ранее. Он выполнил свой контракт, поставив тележурналистский фильм о шоу под названием «Сэдидж» в главной роли с Мартин Ландау. Дебютным полнометражным фильмом Спилберга стал "Шугардленский экспресс", о супружеской паре, которую преследуют полиция, поскольку та пытается восстановить опеку над своим ребёнком. Киноискусство Спилберга в описании полицейской погони получило высокую оценку рецензентов, и журнал «Голливудский репортёр» заявил, что «на горизонте стоит значимый новый режиссёр». Однако фильм собрал небольшой кассовый сбор и вышел в ограниченном выпуске.

Студийные продюсеры Ричард Занук и Дэвид Браун предложили Спилбергу режиссёрское место для фильма «Челюсти». Фильм о триллере-ужасе, основанный на романе Питера Бенчли, об огромной акуле-убийце. Спилберг часто прибегал к приёмам изнурительной стрельбы, что стало его профессиональным коньком. Несмотря на огромный успех фильма, он был на грани закрытия из-за задержек и перерасхода бюджета. Но Спилберг выстоял и закончил фильм. Это был огромный успех, выиграв три премии Академии (за редактирование, оригинальную оценку и звук) и собрав более 470 миллионов долларов во всем мире в прокате. Он также установил домашний рекорд кассового сбора, что привело к тому, что пресса называла "Челюстиманией". Картина "Челюсти" сделала имя Спилберга известным и он стал одним из самых молодых мультимиллионеров Америки, что дало ему большую свободу для будущих проектов. Фильм был номинирован на премию  «Лучший фильм» и положил начало одному из трёх совместных проектов Спилберга с актёром Ричардом Дрейфусом.

Отклонив предложения постановок таких картин как "Челюсти 2", "Кинг-Конг" и "Супермен", Спилберг пригласил актёра Ричарда Дрейфуса для работы в фильмке  о НЛО, получившим название  «Близкие контакты третьей степени»(1977). Этот удивительный фильм, написанный и поставленный Спилбергом, стал переломным  кассовым хитом и принес ему первую номинацию Академии за лучшую режиссуру и шесть других номинаций на премию Оскар. Он взял Оскар в двух номинациях ("Кинематография" Вилмос Зигмонд и "Специальная награда за редактирование звуковых эффектов", Фрэнк Э. Уорнер). Этот второй блокбастер обеспечил дальнейшее развитие творчества Спилберга. Его следующий фильм «Тысяча девятьсот сорок первый», крупнобюджетный фарс Второй мировой войны, был не таким успешным, хотя собрал более 92 млн. долларов долларов.

Спилберг, впоследствии, захотел переиздать свой проект «Близкие контакты третьей степени», и при финансовой поддержке Columbia Pictures выпустил «Близкие контакты третьей степени: специальное издание» в 1980 году. Для этого Спилберг исправил некоторые недостатки, по его мнению, а также по распоряжению Columbia Pictures  снял дополнительные кадры, раскрывая аудитории ниспадающий «божественный» свет, увиденный в конце фильма (Спилберг позже пожалеет об этом решении, поскольку почувствует, что  «божественный» свет должен был остаться загадкой). Тем не менее, переиздание было встречено умеренным успехом, несмотря на то, что в  2001 году была восстановлена первоначальная версия финала.

Стивен Спилберг в 1980-е годы

Затем Спилберг объединился с создателем «Звездных войн» и другом Джорджем Лукасом для создания приключенческого фильма «Искатели утраченного ковчега», первого из фильмов про Индиана Джонса. Археолога и авантюриста-героя Индиана Джонса сыграл Харрисон Форд (который ранее снимался в фильмах Лукаса о Звездных войнах в роли Хан Соло). Фильм стал прародителем захватывающих сериалов Золотого Века Голливуда. Он стал самым крупным фильмом в прокате в 1981 году и обладателем многочисленных номинаций на «Оскар», включая «Лучшая режиссура» (вторая номинация Спилберга) и «Лучшая картина» (второй фильм Спилберга, который будет номинирован на «Лучший фильм»). "Искатели" до сих пор считается знаковым примером приключенческого жанра. Фильм также способствовал кастингу Форда в фильме "Бегущий по лезвию" Рэдли Скотта.

Год спустя Спилберг вернулся к жанру научной фантастики в картине"Инопланетянин". Это была история о мальчике и пришельце из космоса, с которым он подружился.  Инопланетянин  случайно был оставлен товарищами и пытался вернуться домой. Фильм стал  самым кассовым фильмом всех времен. Он также был номинирован на девять премий Академии, включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер».

В период с 1982 по 1985 гг. Спилберг выпустил три фильма высокого качества: "Полтергейст" (для которого он написал сценарий), экранизация "Сумеречная зона", и "Балбесы" (где Спилберг - исполнительный продюсер и  сценарист). Он сыграл эпизодическую роль в  музыкальном клипе Синди Лаупера.

Его следующей режиссерской характерностью стал  приквел «Индиана Джонс и храм судьбы». Вновь состоялось сотрудничество с Лукасом и Фордом, однако фильм испытывал нехватку материала для сценария. Этот фильм и картина " Гремлины" привели к созданию рейтинга PG-13 из-за высокого уровня насилия в фильмах, ориентированных на молодых зрителей. Несмотря на это, "Храм судьбы" - самый мрачный и, возможно, самый сильный фильм про Индиана. Тем не менее, фильм по-прежнему был огромным хитом и блокбастером в 1984 году. Так уж случилось, что именно в этом проекте Спилберг  встретил свою будущую жену, актрису Кейт Капшоу.

Спилберг фильмы

В 1985 году Спилберг выпустил картину "Цвета полей пурпура", интерпретацию одноименного романа Алисы Уолкер, получившего «Пулитцеровскую премию» , о поколении афроамериканских женщин во времена эпохи великой депрессии в Америке. В главной роли были Уопи Голдберг и будущая суперзвезда ток-шоу Опра Уинфри. Фильм получил приличный  кассовый сбор, а критики приветствовали успешное выступление Спилберга в драматическом жанре. Роджер Эберт назвал его лучшим фильмом года, который вскоре вошел в список "Великих фильмов". Фильм получил одиннадцать номинаций на "Оскар", в том числе два для Голдберга и Уинфри. Однако, к большому удивлению многих, Спилберг не получил номинацию «Лучший продюсер».

В 1987 году, когда Китай стал открыт для  западных капиталовложений, Спилберг снял первый американский фильм в Шанхае с 1930-х годов, интерпретировав автобиографический роман Дж. Г. Балларда «Империя Солнца» в главной роли с Джоном Малковичем и молодой Кристиан Бейл. Фильм получил высокую оценку  критиков и был номинирован на несколько  премий "Оскар", но не принес существенных доходов от кассовых сборов. Рецензент Эндрю Саррис назвал его лучшим фильмом года, а позже включил его в число лучших фильмов десятилетия. 

Кассовые фильмы Спилберга

После двух заявок на более серьезные драматические фильмы Спилберг поставил третий фильм  «Индиана Джонс и Последний крестовый поход» в 1989 году. Очередной раз объединившись с Лукасом и Фордом, Спилберг также снял актера Шона Коннери во вспомогательной роли отца Инди. Фильм получил, в целом, положительные отзывы и стал еще одним успехом кассовых сборов и самым популярным фильмом во всем мире в том году. Его суммарные кассовые доходы даже превысили доходы столь долгожданного фильма Тима Бертона «Бэтмен», который являлся самым крупным домашним фильмом. В том же году он опять работал с актером Ричардом Дрейфусом в романтической комедии-драме «Всегда», о пилоте смельчаке, который тушит лесные пожары. Первый романтический  дебют Спилберга «Всегда» имел умеренный успех и получил смешанные отзывы.

Стивен Спилберг в 1990-е годы

Лучние фильмы Спилберга

В 1991 году Спилберг поставил картину «Капитан Крюк», о Петере Пэне среднего возраста, возвратившимся в Неверленд , которого сыграл Робин Уильямс. Несмотря на бесчисленные переиздания и творческие изменения, а также неоднозначные рецензии, фильм оказался популярным среди зрителей, собрав более 300 миллионов долларов во всем мире (от бюджета в 70 миллионов долларов).

В 1993 году Спилберг возвращается к приключенческому жанру с постановки фильма «Парк Юрского периода» по роману Майкла Кричтона о тематическом парке с генетически модифицированными динозаврами. Благодаря революционным спецэффектам, предоставленными компанией Джорджа Лукаса Industrial Light & Magic, фильм, в конечном итоге, станет самым кассовым фильмом всех времен, собравшим 914, 7 миллионов долларов. Уже в третий раз, фильм Спилберга становится самым кассовым.

Следующий фильм Спилберга, "Список Шиндлера", был основан на подлинной истории Оскара Шиндлера, человека, который рисковал жизнью, чтобы спасти 1100 евреев от Холокоста. "Список Шиндлера" принёс Спилбергу свою первую премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Спилберг использовал прибыль от больших кассовых сборов фильма для создания фонда Шоа, некоммерческой организации, которая занимается архивированием показаний людей, переживших Холокост. В 1997 году Американский институт кинематографии включил его в список 10 величайших американских фильмов, когда-либо созданных (No 9). В 2007 году "Список Шиндлера" поднялся на 8-ую позицию.

В 1994 году Спилберг делает перерыв в своей деятельности, чтобы проводить больше времени со своей семьей и построить свою новую студию DreamWorks вместе с партнерами Джеффри Катценбергом и Дэвидом Геффеном. В 1996 году он руководит продолжением картины "Парк Юрского периода" 1993 года под названием The Lost World: Jurassic Park, который во всем мире собрал более 618 миллионов долларов, несмотря на неотднозначные отзывы, и стал вторым фильмом 1997 года после «Титаника» Джеймса Кэмерона (который способствовал становлению первой части картины "Парк Юрского периода" рекордсменом по кассовым сборам).

Его следующий фильм, "Амистад", был основан на истинной истории (по примеру "Список Шиндлера"), об африканском восстании рабов. Несмотря на достойные отзывы критиков, в прокате всё прошло не так хорошо. Спилберг выпустил "Амистад" в студии DreamWorks Pictures, где создавались все его фильмы, начиная с картины "Амистад", за исключением «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа», «Приключения Тинтина: Тайна „Единорога“ и «Первому игроку приготовиться».

Фильм Спилберга

Его следующим театрализованным выходом стала картина о Второй мировой войне «Спасти рядового Райана», которая рассказывает о группе американских солдат во главе с капитаном Миллером (Том Хэнкс), посланная для того, чтобы доставить домой парашютиста, три старших брата которого были убиты в течение 24 часов, 5-6 июня, во время посадки в Нормандии. Фильм пользовался огромным успехом в кассовом сборе, собрав более 481 млн долларов по всему миру и стал самым рейтинговым фильмом года в канадской кассе Северной Америки (во всем мире он занял второе место после фильма "Армагеддон", Майкл Бэй). Спилберг получил свою вторую премию Академии за режиссуру. Графическое, реалистичное изображение боевого насилия фильма оказало влияние на последующие военные фильмы, такие как "Чёрный ястреб" и «Враг у ворот». Фильм стал также первым крупным хитом для студии DreamWorks, которая выпустила фильм с Paramount Pictures совместно. Позже Спилберг и Том Хэнкс выпустили серию мини-сериалов, основанную на книге Стивена Амброуза «Группа братьев». Пятисерийный HBO, повествующий о 101-й воздушно-десантной дивизии 506-го парашютного пехотного полка. Серия получила такие награды, как «Золотой глобус» и «Эмми».

2000-е годы

В 2001 году Спилберг снял заключительный проект режиссера и друга Стэнли Кубрика «Искусственный разум», который Кубрик так и  не смог начать при жизни. Футуристический фильм о стремлении к любви человекоподобного андроида. 'Искусственный разум' характеризовался новаторскими визуальными эффектами и многослойной аллегорической сюжетной линией. Хотя  фильм в США был принят относительно спокойно, он проявил себя лучше за границей, а общая касса в мире составила 236 миллионов долларов.

Первая совместная работа Спилберга с актером Томом Крузом началась с футурической картины "Особое мнение", основанной на научно-фантастическом рассказе Филиппа К. Дика о капитане полиции Вашингтона, который узнает о том что убьёт неизвестного ему человека в будущем. События относятся к 2054 году. Фильм получил сильные отзывы на обзорном сайте Rotten Tomatoes, который  присвоил ему рейтинг одобрения 92%, и показал, что 206 из 225 отзывов, по их оценке, являлись положительными. Фильм заработал более 358 миллионов долларов во всем мире. Роджер Эберт, назвал его лучшим фильмом 2002 года и похвалил за захватывающее видение будущего и использование Спилбергом синтеза графики и  реальных действий.

Фильм Спилберга 2002 года «Поймай меня, если можешь» - о смелых приключениях молодого мошенника (играет Леонардо Ди Каприо), принёс Кристоферу Уокену номинацию на «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана. Особенностью фильма стала необычная вступительная заставка Джона Уильямса. Фильм имел коммерческий успех и получил похвалу от критиков.

Спилберг снова начал работу с Томом Хэнксом вместе с Кэтрин Зета-Джонс и Стэнли Туччи в 2004 году в картине "Терминал", сердечной комедии о человеке восточноевропейского происхождения, который застрял в аэропорту. Он получил неоднозначные отзывы, но довольно неплохо отработал в кассе. В 2005 году журнал Empire назвал Спилберга номером один в списке лучших режиссеров всех времен.

В том же году Спилберг поставил современную экранизацию романа Веллса «Война миров» (совместное производство Paramount и DreamWorks) под тем же названием ( Спилберг был огромным поклонником книги и оригинального фильма 1953 года ). В фильме снялись такие звёзды, как Том Круз и Дакота Фаннинг, а Industrial Light & Magic (ILM) обеспечили визуальные эффекты, как и в предыдущих фильмах Спилберга. В отличие от картин "Инопланетянин"и «Близкие контакты третьей степени», в которых изображались дружелюбные инопланетные пришельцы, картина «Война миров» отличалась жестокими захватчиками. Фильм собрал очередной крупный кассовый сбор, общим объемом 591 миллион долларов.

Фильм Спилберга «Мюнхен», о событиях во время теракта на мюнхенской Олимпиаде 1972 года против израильских спортсменов, стал его вторым фильмом, посвященным еврейским отношениям в мире (первым был "Список Шиндлера"). Фильм основан на книге канадского журналиста Джорджа Джонаса"Vengeancе". Ранее она была экранизирована в картине "Меч Гидеона" 1986 года. Фильм получил мощную похвалу критиков, но не справился с кассовыми сборами в США и мире.Он остается одним из самых противоречивых фильмов Спилберга на сегодняшний день. Мюнхен получил пять номинаций на премию «Оскар», в том числе «Лучшая картина», «Монтаж», «Оригинальное музыкальное оформление» (Джон Уильямс), «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший режиссер» . Это стала пятая номинация «Лучший режиссер» и пятая номинация «Лучший картина»для Спилберга.

В июне 2006 года Стивен Спилберг объявил о работе над научной картиной о «группе исследователей, которые путешествуют во времени через чёрную дыру в другое измерение»по трактовке Кипа Торна и продюсера Линды Обст. В январе 2007 года сценарист Джонатан Нолан встретился с ними для обсуждения предварительной версии сценария . Сценарист предложил добавить «элемент времени» к основной идее трактовки, которую поддержали Ост и Торн. В марте того же года студия Paramount нанимает Нолана и ученых из Caltech, создаёт мастерскую для экранизации сценария под названием "Интерстеллер". В июле следующего года Кип Торн сказал, что его вынудили изобразить самого себя в фильме. Спилберг позже отказался от картины "Инстеллер", и продюсером фильма стал Кристофер Нолан.

Спилберг поставил картину "Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа", съемки которой завершились в октябре 2007 года, а сам фильм был выпущен 22 мая 2008 года. Это был его первый фильм, который был выпущен вне студии DreamWorks, начиная  с 1997 года. Фильм получил в целом положительные отзывы от  критиков и был финансово успешным, общая сумма составила 786 миллионов долларов по всему миру.

2010-е годы

Спилберг в Каннах

В начале 2009 года Спилберг вместе с Питером Джексоном снял первый фильм запланированной трилогии, используя метод захвата движения, основанной на работах бельгийского художника комиксов «Приключения Тинтина: Тайна „Единорога“» . Фильм не был выпущен до октября 2011 года из-за сложности компьютерной анимации. Мировая премьера состоялась 22 октября 2011 года в Брюсселе( Бельгия). Фильм был выпущен в североамериканских кинотеатрах 21 декабря 2011 года в Digital 3D и IMAX. Он получил, в целом, положительные отзывы от критиков и собрал более 373 миллионов долларов во всем мире.  Картина «Приключения Тинтина: Тайна „Единорога“»  была удостоена награды за лучший анимационный художественный фильм на конкурсе «Золотой глобус» в том году. Это первый фильм, который выиграл награду, не относящийся к студии Pixar. Джексон объявил о решении создать продолжение фильма.

Затем появилась картина Спилберга "Боевой конь", снятая в Англии летом 2010 года. Она была выпущена всего через четыре дня после картины «Приключения Тинтина: Тайна „Единорога“» 25 декабря 2011 года. Фильм, основанный на романе Майкла Морпурго под таким же названием, повествует о продолжительной дружбе между британским мальчиком и его лошадью Джо до и во время Первой мировой войны. Роман также вошел в хит-парад в Лондоне, и до сих пор работает там, а также на Бродвее. Представленный Walt Disney Studio, с которой DreamWorks заключила дистрибьюторскую сделку в 2009 году, фильм  "Боевой конь" стал первым из четырех последовательных фильмов Спилберга, выпущенных студей Disney. Фильм получил, в целом, положительные отзывы критиков и был номинирован на шесть премий Академии, включая номинацию «Лучшая картина».

Блокбастер Спилберга

Затем последовала постановка Спилберга историко-драматического фильма «Линкольн» с Дэниелом Дэй-Льюисом в роли президента США Авраама Линкольна и Салли Филд в роли Мэри Тодд Линкольн. Основанный на бестселлере Дорис Кернс Гудвин «Команда соперников: политический гений Авраам Линкольн», фильм охватил последние четыре месяца жизни Линкольна. Написанный Тони Кушнером, фильм был снят в Ричмонде, штат Вирджиния в конце 2011 года и был выпущен в США в ноябре 2012 года. После выпуска "Линкольн" получил широкое признание критиков и был номинирован на двенадцать премий Академии, включая номинации «Лучший фильм» и «Лучший режиссер». Он получил премию «Оскар» за лучшую работу художника-постановщика , а Дэниел Дэй-Льюис получил «Оскар» за лучшую мужскую роль в образе Линкольна.

 2 мая 2013 года было объявлено, что Спилберг поставит фильм об истории американского снайпера Криса Кайла под названием «Американский снайпер». Однако 5 августа 2013 года стало известно об отказе Спилберга руководить проектом, а вместо него за съемочный процесс взялся Клинт Иствуд.

В 2015 году Спилберг поставил картину «Шпионский мост», боевик о событиях «холодной войны». Фильм рассказывает об инциденте с U-2 в 1960 году и переговорах Джеймса Б. Донована с Советами об освобождении пилота Гэри Пауэрса после сбития его самолета над территорией Советского Союза. В фильме снялись Том Хэнкс в роли Донована, а также Марк Рилэнс, Эми Райан и Алан Алда, по сценарию братьев Коэнов. Фильм был снят в период с сентября по декабрь 2014 года в Нью-Йорке, Берлине и Вроцлаве(Польша), и был выпущен 16 октября 2015 года. Картина «Шпионский мост» получила много положительных отзывов от критиков и была номинирована на шесть премий Оскар, включая номинацию "Лучшая картина". Рилэнс получил награду «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана, став таким образом вторым актером, удостоившимся этой чести под руководством Спилберга.

Картина «Большой и добрый великан» - это экранизация знаменитой детской истории Роальда Даля, в которой приняли участие восходящая звезда Руби Барнхилл и Райлэнс, в образе большого доброго великана. Студия DreamWorks купила права на фильм в 2010 году, изначально планировавшая съемки под руководством Джона Мэддена. Сценарий фильма стал последним сценарием Мелиссы Матисон, написанным ей при жизни . Он был со-продюсирован и выпущен Walt Disney Pictures, став первым фильмом Disney, под началом Спилберга в качестве режиссера. Премьера фильма «Большой и добрый великан» состоялась вне конкурса на Каннском кинофестивале 14 мая 2016 года и получила широкое распространение в США.

Заслуги Стивена Спилберга 

С середины 1980-х Спилберг усиливает свою роль в качестве продюсера. Он возглавляет производственную команду нескольких мультфильмов, в том числе концерна Warner Bros, «Приключения мультяшек», «Озорные анимашки», «Пинки и Брейн», «Тунсильвания» и «Фриказоид! », где он работал с Жаном МакКерди и Томом Рюггером. Поскольку он участвовал в этих проектах, в официальных названиях большинства из них указано: «Стивен Спилберг представляет». Спилберг также поставил анимационные фильмы Дона Блата, «Американский хвост» и «Земля до начала времён», которые были выпущены студией Universal. Он также являлся одним из исполнительных продюсеров комедийного фильма «Кто подставил кролика Роджера» и трех коротких фильмов (Tummy Trouble, Roller Coaster Rabbit, Trail Mix-Up), выпущенных Disney, под общим брендом Walt Disney Pictures и Touchstone Pictures. Кроме того, Спилберг являлся некоторое время исполнительным продюсером долгого медицинского сериала «Скорая помощь». В 1989 году он внес концепцию компьютерной игры The Dig в LucasArts. Его вклад в проект осуществлялся с того времени до 1995 года, когда игра была выпущена. Спилберг также сотрудничал с разработчиками программного обеспечения Knowledge Adventure мультимедийной игры Steven Spielberg's Director's Chair, которая была выпущена в 1996 году. Образ самого Спилберга используется в игре, чтобы направлять игрока. Имя Спилберга обеспечило брендинг для набора кинематографиста Lego, доходы от которого пошли в фонд «Звездный берег».

Заслуги Спилберга

В 1993 году Спилберг выступил в качестве исполнительного продюсера долгожданного телевизионного сериала «Подводная одиссея», серии научной фантастики «ближайшего будущего» в главной роли с Ройем Шайдером (с которым Спилберг работал в картине "Челюсти") и Джонатом Брандисом. Фильм появлялся на экранах по воскресеньям в 20:00 на канале NBC. Если первый сезон пользовался умеренным успехом, то второй сезон прошел хуже. В третьем сезоне имя Спилберга больше не появлялось, и проект был закрыт.

Спилберг участвовал в качестве исполнительного продюсера таких картин, как «Призрак дома на холме», «Принц Египта», «Между небом и землёй», «Шрек», «Проклятый путь» и «Эволюция». Он также стал исполнительным продюсером фильма «Люди в черном»1997 года и его сиквелов «Люди в черном II» и «Люди в черном III». В 2005 году он продюсировал картину «Мемуары гейши», по роману Артура Голда, где поначалу был назначен режиссером. В 2006 году Спилберг в качестве со-продюсера работал со знаменитым режиссером Робертом Земекисом над детским фильмом CGI под названием «Дом-монстров», это было уже их восьмое совместное сотрудничество, начиная с картины «Назад в будущее»1990-х годов. Картины «Флаги наших отцов» и «Письма с Иводзимы» стали первыми совместными проектами Спилберга с Клинтом Иствудом. Последняя была номинирована на премию «Оскар» на «Лучший фильм» в двенадцатый раз для Спилберга. Он также стал исполнительным продюсером фильмов «Паранойя» и«Трансформеры» в с Брайаном Голднером при сотрудничестве с компанией Hasbro. Режиссером фильма стал Майкл Бэй, а сценарий был написан Роберто Орчи и Алексом Курцманом. Спилберг продолжил сотрудничество при создании сиквелов кинофильма «Трансформеры»: «Трансформеры: Месть падших» и «Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны», «Трансформеры: Эпоха истребления Трансформеры: Последний рыцарь » также были созданы при участии Стивена Спилберга. В 2011 году он снял научно-фантастический триллер"Супер 8" Джеймса Абрамса для Paramount Pictures.

Награды Стивена Спилберга

Телесериалы «Братья по оружию», «Похищенные»,«Тихий океан» стали очередным крупными проектами Спилберга. Он был исполнительным продюсером знаменитого телевизионного минисериала «На Запад» 2005 года, который получил две награды" Эмми", в том числе и за заслуги Джеффа Занелли. Сериал «Тихий океан» 2010 года был снят при участии со-продюсера Тома Хэнкса и Гэри Гетцмана. Известно, что на создание военного сериала, состоящего из 10 частей, и повествующего о битвах тихоокеанского театра военных действий во время Второй мировой войны, было израсходовано около 250 млн. долларов.  

В 2007 году Стивен Спилберг и Марк Бернетт совместно продюсировали непродолжительное телевизионное реалити-шоу  о кинопроизводстве «На лоте». Несмотря на неудачи, он никогда не сдавался. В настоящее время, он является одним из исполнительных продюсеров "Такая разная Тара", шоу, созданное победителем премии Оскар Диабло Коди, которое они разработали вместе (Спилберг является неаккредитованным создателем).

В 2011 году Спилберг запустил серию научно-фантастических фильмов «Сошедшие с небес»  на канале TNT. Он разработал серию с Робертом Родатом и был назначен в качестве исполнительного продюсера. Спилберг также выпускает серию Fox TV Terra Nova. В "Terra Nova"  события относятся к 2149 году, когда вся жизнь на планете Земля находится под угрозой исчезновения, в результате чего ученые находят способ, позволяющий  людям путешествовать во времени на 85 миллионов лет до доисторических времен. Спилберг также поставил  сериалы «Река», «Смэш», «Под куполом», «Род человеческий» и «Шепот», а также телевизионную адаптацию "Особое мнение".

Награды Спилберга

В 2008 году Спилберг и DreamWorks приобрели права на экранизацию научно-фантастической манги «Призрак в доспехах». Ави Арад и Стивен Пол были позже подтверждены в роли продюсеров, Руперт Сандерс - директора, и звезда Скарлетт Йоханссон сыграла главную роль.

В марте 2013 года Спилберг объявил, что «разрабатывает сценарий Стэнли Кубрика для минисериала( не кинофильма) о жизни Наполеона». В мае 2016 года было объявлено, что Кэри Фукунага ведет переговоры о создании минисериала для HBO по сценарию Дэвида Ленланда на основе обширных исследовательских материалов, накопленных Кубриком на протяжении многих лет.

Стивен Спилберг на экране

У Спилберга были эпизодические роли в фильме «Братья Блюз», «Гремлины», «Ванильное небо» и «Остин Пауэрс: Голдмембер», а также небольшие неакредитованные камеи в других фильмах,например работник службы жизнеобеспечения в "Челюсти". Он также имел множество эпизодических ролей в мультфильмах Warner Bros., которые он производил, таких как «Анимашки», и даже упомянул некоторые из своих фильмов. Спилберг озвучил самого себя в фильме «Пол: Секретный материальчик» , и в одном эпизоде ​​«Приключе́ния мультя́шек» под названием «Бастер» .

Видеоигры Стивена Спилберга 

Будучи страстным любителем видеоигр, Спилберг имеет долгую историю участия в их создании. Он принимал участие в разработке некоторых игр DreamWorks Interactive. Самой примечательной является «Someone's in the Kitchen» по сценарию фильма «Озорные анимашки» Пола Ругга, Goosebumps: Escape from HorrorLand, The Neverhood (all in 1996), Skullmonkeys, Dilbert's Desktop Games, Goosebumps: Attack of the Mutant (all 1997), Boombots (1999), T'ai Fu: Wrath of the Tiger (1999), and Clive Barker's Undying (2001). В 2005 году продюсер подписал контракт с Electronic Arts о сотрудничестве в трех играх, включая игру-боевик и получившую приз игру-головоломку для Wii под названием Boom Blox (и продолжение 2009 года: Boom Blox Bash Party). Ранее он занимался созданием сценария для приключенческой игры The Dig. В 1996 году, Спилберг был занят съемками оригинальных кадров для кино-симуляторной игры, названной  Steven Spielberg's Director's Chair. Он является создателем серии Medal of Honor для Electronic Arts. Спилберг числиться в специальном разделе благодарностей видеоигры Trespasser 1998 года. В 2013 году Спилберг объявил о сотрудничестве с 343 Industries для игрового телешоу Halo.

Самые ожидаемые фильмы Спилберга 

Спилберг начал экранизацию популярного научно-фантастического романа Эрнеста Клайн «Первому игроку приготовиться»  в Лондоне в июле 2016 года с участием звезд Ти Шеридан, Оливии Кук, Бена Мендельсона, Саймона Пегга и Марка Риланса. Первоначально фильм должен был быть выпущен 15 декабря 2017 года компанией Warner Bros., но выпуск был перенесен на 30 марта 2018 года, чтобы избежать конкуренции с фильмом «Звездные войны. Эпизод VIII».

После завершения съемок «Первому игроку приготовиться», продолжительной картины со сложными эффектами, он намеревается снять давно запланированную экранизацию знаменитого романа Дэвида Керцера «Похищение Эдгардо Мортара». Книга рассказывает об истинной истории молодого еврейского мальчика в Италии в 1858 году, который был тайно крещен служанкой семьи, а затем изъят из своей семьи полицейскими папской области, где он впоследствии воспитывался и обучался как священник, что вызывало международный общественный резонанс и стало крупной сенсацией в СМИ. Впервые анонсированная в 2014 году, книга была адаптирована Тони Кушнером, и в фильме снимется звезда Марк Риланс в роли Папы Пия IX, что станет уже его четвертым последовательным сотрудничеством со Спилбергом. Звезда Оскар Исаак также примет участие в картине. Фильм будет снят в начале 2017 года чтобы выйти в прокат концу этого же года, прежде дебюта «Первому игроку приготовиться», выпуск которого планируется на 2018 год.

Далее последует пятая часть "Индиана Джонс" . В картине примут участие такие звезды как Харрисон Форд, а в качестве продюсеров выступят Кэтлин Кеннеди и Фрэнк Маршалл. Сценарий подготовлен Дэвидом Кеппом, который был сценаристом многих других фильмов Спилберга, включая последний фильм "Индиана Джонс". Он планируется выйти 19 июля 2019 года .

Спилберг примет участие  в съемках исторической эпопеи "Кортес", написанной Стивеном Заильяном, об испанском завоевании империи Ацтеков, а также отношениях Кортеса и правителем ацтеков Монтесумом. Сценарий основан на более раннем фильме и победителе Оскара  1965 года Далтона Трамбо.  Хавьер Бардем должен сыграть главную роль исследователя Эрнана Кортеса.

Спилберг принимает участвие в экранизации мемуаров  американской фотожурналистки Линси Аддарио  "It's What I Do" с  Дженнифер Лоуренс в главной роли.

Неснятые фильмы Спилберга

Спилберг планировал снять экранизацию романа Дэвида Х. Уилсона "Робокалипс" стоимостью 200 миллионов долларов, адаптированную для экрана Дрю Годдардом. Фильм о глобальной войне людей против восставших роботов в 15-20-летнем будущем. Как и "Линкольн", фильм должен был быть выпущен Disney в США и Fox за границей. Фильм планировали выпустить в прокат 25 апреля 2014 года, с такими звездами в главных ролях как Энн Хэтэуэй и Крис Хемсворт, но Спилберг отложил съемки на неопределенный срок в январе 2013 года, незадолго до их начала.

В 2009 году Спилберг, по некоторым сведениям, пытался получить права на  съемки фильма на основе серий Halo от Microsoft. В сентябре 2008 года Стивен Спилберг купил права на фильм  по роману "Чоки" Джона Уиндема и стал заинтересован в его руководстве. Он также имел определенный интерес к экранизации «Устойчивый дождь», «Пиратские широты», «39 подсказок» и римейка «Когда миры сталкнутся».

В мае 2009 года Стивен Спилберг купил права на историю жизни Мартина Лютера Кинга, младший Спилберг должен был участвовать не только в качестве продюсера, но и в качестве режиссера. Не смотря на то, что сделка была совершена с сыном Декстером,  двое других  детей, Бернис и Мартин III, немедленно пригрозили подать в суд, не предоставив свое одобрение  проекту.

Спилберг также рассмотривал возможность создания римейка картины «Вестсайдская история».

Темы фильмов Стивена Спилберга 

Фильмы Спилберга часто затрагивают несколько повторяющихся тем. Большинство его фильмов посвящено обычным персонажам, которые стремятся или вступают в контакт с необычными существами, или оказываются в необычных обстоятельствах. В интервью AFI в августе 2000 года Спилберг прокомментировал свой интерес к возможности внеземной жизни и то, как это повлияло на некоторые из его фильмов. Спилберг описывает себя в детстве, сравнивая с пришельцем. Интерес к этой теме был вызван его отцом, большим поклонником научной фантастики, который полагал, что инопланетяне не будут путешествовать с целью завоеваний, а скорее из-за любопытства или с целью обмена информацией.

Постоянно повторяющаяся тема в его работе - это детское чувство удивления и веры, о чем свидетельствуют такие картины, как «Близкие контакты третьей степени», «Крюк», «Искусственный разум» и «Большой и добрый великан». По словам Уоррена Бакланда, эти темы изображаются при помощи съемки с фокусированием камеры с низкой высоты, что стало отличительной особенностью работ Спилберга. Этот прием менее заметен в фильмах с участием детей ("Инопланетянин", "Империя Солнца", "Парк юрского периода" и т. д.), но также используется в таких картинах, как "Мюнхен", " Спасти рядового Райна","Терминал" "Особое мнение" и" Амистад". Если внимательно присмотреться, то можно заметить ,в частности в фильме "Челюсти", как в сценах в воде съемка ведется с низкоугловой перспективы кого-то плавающего. Еще одна тема детской направленности в фильмах Спилберга - это утрата наивности и достижение взросления. В картине "Империя Солнца" Джим, ухоженный и избалованный английский юноша, теряет своё простодушие из-за начавшейся Второй мировой войны в Китае. Точно так же, в фильме "Поймай меня, если сможешь" Фрэнк наивно и глупо полагает, что сможет вернуть свою разрушенную семью, если накопит достаточно денег на их содержание.

Самая навязчивая тема фильмах Спилберга - напряженность в отношениях между родителями и детьми. Родители (чаще отцы) апатичны, безразличны или невежественны. Питер Баннинг в картине "Крюк" , в начале помешанный на своей работе отец, по ходу фильма добивается уважения своих детей. Характерное отсутствие отца Эллиотта в фильме "Инопланетянин" является самым наглядным примером этой темы. В фильме "Индиана Джонс и последний крестовый поход" выясняется, что у Инди всегда были очень напряженные отношения с отцом, который был профессором средневековой литературы, поскольку его отец всегда больше интересовался своей работой, особенно исследованиями Священного Грааля, чем собственным сыном. Хотя отец, похоже, и не осознает негативного влияния своей отрешенности на сына (он даже полагает, что был хорошим отцом в том смысле, что прививал мальчику «уверенность в себе», Инди же считает иначе). Даже Оскар Шиндлер, из картины "Список Шиндлера", не желает иметь детей. В картине "Мюнхен" Авнер изображается человеком вдали от жены и новорожденной дочери. Конечно, есть исключения, как, например, Броди в картине "Челюсти", - преданный семье человек, а Джон Андертон в фильме"Особое мнение" - сокрушенный горем человек после исчезновения сына. Эта тема, возможно, является самым автобиографическим аспектом работ Спилберга, поскольку сам режиссер был травмирован разводом родителей в детстве и отсутствием отца.Часто главные герои в его фильмах бывают из семей разведенных родителей, как в фильмах"Инопланетянин" (мать главного героя Эллиота разведена) и «Поймай меня, если сможешь» (мать и отец Фрэнка Абанэйла рано разошлись).   Малоизвестна история Тима в картине"Парк Юрского периода" (в начале фильма другой второстепенный персонаж упоминает о разводе родителей Тима и Лекса).Продолжая тему безучастных отцов, Тим относится к доктору Алану Гранту как к родному отцу. Первоначально д-р Грант не желает проявлять отцовские чувства Тиму. Однако к концу фильма он изменяется, и дети даже засыпают, положив головы ему на плечи.

Большинство его фильмов, как правило, оптимистичны по своей природе. Хотя некоторые критики обвиняют Спилберга в излишней сентиментальности, сам режиссер считает это чувство прекрасным, пока оно завуалировано. Он по-прежнему высоко востребован и признается одним из самых влиятельных режиссеров всех времен. Влияние на творчество Спилберга оказали такие режиссеры, как Фрэнк Капр и Джон Форд.

Совместные работы со Спилбергом 

Известные актеры и Спилберг

В вопросах кастинга и кинопроизводства, Спилберг известен своей склонностью к работе с актерами и продюсерами из своих предыдущих фильмов. Например, он снял Ричарда Дрейфуса в нескольких фильмах: «Челюсти», «Близкие контакты третьей степени» и «Всегда». Помимо роли Индианы Джонс, Спилберг также пригласил Харрисона Форда в качестве руководителя в картину «Инопланетянин» (хотя сцена была, в конечном счете, вырезана). Хотя Спилберг продюссировал ветеранского актера Фрэнка Уэлкера только один раз («Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега»,в которой он озвучил многих животных), Уэлкер одолжил свой голос во многих постановках Спилберга, как исполнительного продюсера( "Гремлины"и его продолжение "Гремлины 2", а также «Земля до начала времён», «Кто подставил кролика Роджера» и телевизионные шоу, такие как «Приключения мультяшек» , «Анимашки» и «Сиквест». Спилберг несколько раз отдавал предпочтение актёру Тому Хэнксу( "Спасити рядового Райана, "Поймай меня, если сможешь", "Терминал" и "Шпионский мост". Спилберг дважды работал с Томом Крузом в картинах «Особое мнение» и «Война миров» и снял Шиа ЛаБафа в пяти фильмах: «Трансформеры», «Орлиный глаз», «Индиана Джонс. Королевство хрустального черепа», «Трансформеры: Месть падших» и «Трансформеры: темнота луны» . Марк Риланс снимался в таких картинах, как «Шпионский мост» и «Большой и добрый великан», а также «Похищение Эдгардо Мортары» и «Первому игроку приготовиться». 

Другие сотрудничества Спилберга

Спилберг предпочитает работать с продюсерами, с которыми он разработал уже установившиеся рабочие отношения. Примером этого является его продюсерские отношения с Кэтлин Кеннеди, которая являлась продюсером во всех основных фильмах от "Инопланетянин" до недавнего "Линкольн". Для кинематографии Аллен Дэвиу, друг детства и кинематографист, снял ранний фильм Спилберга "Амблин" и большую часть его фильмов до "Империя Солнца". Януш Камински снял все фильмы Спилберга со времен картины "Список Шиндлера". И редактор Майкл Кан, который редактировал  фильмы режиссера Спилберга, начиная с  картины «Близкие контакты третьей степени»  до картины  "Мюнхен" (кроме"Инопланетянин"). Большинство DVD фильмов Спилберга имеют очерки Лорана Бузеро.

Известный пример работы Спилберга с одними и теми же профессионалами - его давнее сотрудничество с Джоном Уильямсом и использование его музыкальных партитур во всех фильмах, начиная с картины «Шугарлендский экспресс»(кроме "Шпионский мост" и "Цвела пурпура"). Одним из товарных знаков Спилберга является использование музыки Уильямса, с целью усилить визуальное воздействие сцен и попытаться запечатлеть в памяти зрителей прочную картину и звучание фильма на продолжительное время. В таких визуальных сценах часто используются изображение солнца (например, «Империя Солнца», «Спасти рядового Райана», финальная сцена фильма «Парк Юрского периода» и финальные титры «Индиана Джонс и Последний крестовый поход», где герои катаются на закате), из которых последние два показывают значение музыки Уильямса в финальной концовке картин. Спилберг - современник таких кинорежиссеров, как Джордж Лукас, Фрэнсис Форда Коппола, Мартин Скорсезе, Джон Милиус и Брайан Де Пальма, известные как "Movie Brats". Помимо своей главной роли режиссера, Спилберг выступал в качестве продюсера для большого количества фильмов, включая ранние хиты для Джо Данте и Роберта Земекиса. Спилберг избегал работы с одним и тем же сценаристом в своих фильмах, помимо Тони Кушнера и Дэвида Кеппа, которые неоднократно писали сценарии для его фильмов.

Частная жизнь Стивена Спилберга

Жены Спилберга: Эми Ирвинг и  Кейт Капшоу

Первая жена Спилберга

Спилберг впервые встретил актрису Эми Ирвинг в 1976 году при посредничестве Брайана Де Пальмы, который знал, что тот ищет актрису для роли в картине «Близкие контакты третьей степени». Встретившись с ней, Спилберг сказал своему со-продюсеру Джулии Филлипс: «Вчера вечером я получил настоящий сердечный разряд». Хотя она была слишком молода для этой роли, они начали встречаться, и она в конце концов, начала называть его своим «привлекательным холостяком». Они жили вместе четыре года, но стрессы их профессиональной карьеры положили отпечаток на их отношения. Ирвинг хотела быть уверенна в том, что любой успех, которого она достигнет в качестве актрисы, будет ее собственным: «Я не хочу, чтобы меня называли подружкой Стивена», - сказала она и предпочла не участвовать в каком-либо из его фильмов в те годы.

Вторая жена Спилберга

В результате, они растались в 1979 году, но остались близкими друзьями. Затем, в 1984 году они возобновили свой роман, а в ноябре 1985 года поженились, уже имея сына Макса Самуила. Однако после трех с половиной лет брака многие из тех же стрессов карьеры заставили их развестись в 1989 году. Они условились проживать в непосредственной близости друг от друга, чтобы облегчить совместную опеку и воспитание сына. Их развод был зарегистрирован, как третий самый дорогостоящий развод знаменитостей в истории.

Спилберг, впоследствии, стал встречаться с актрисой Кейт Капшоу, с которой он познакомился во время съемок картины" Индиана Джонс и Храм Судьбы". Они поженились 12 октября 1991 года. Капшоу обратилась в иудаизм. В настоящее время они перемещаются между четырьмя домами в районе Тихоокеанские Полисадники, штат Калифорния; в Нью-Йорке; на ферма Квелле, Георгинский пруд в Ист-Хэмптоне, Нью-Йорк, Лонг-Айленд; и в Неаполе, штат Флорида.

Дети Стивена Спилберга

В семье Спилберга-Капшоу семь детей:

Джессика Капшоу (родилась 9 августа 1976 года) - дочь от предыдущего брака Кейт Капшоу с Робертом Капшоу

Макс Самуэль Спилберг (родился 13 июня 1985 года) - сын от предыдущего брака Спилберга с актрисой Эми Ирвинг

Тео Спилберг (родился 21 августа 1988 года) - приемный сын Капшоу до ее брака со Спилбергом, который впоследствии также признал его.

Саша Ребекка Спилберг (родилась14 мая 1990 года в Лос-Анджелесе)

Сойер Эйвери Спилберг (родился 10 марта 1992 года в Лос-Анджелесе)

Микаэла Джордж (родилась28 февраля 1996 года) - приемная дочь Кейт Капшоу

Дестри Аллин Спилберг (родился 1 декабря 1996 года)

Религия Спилберга. Еврейские корни

Спилберг вырос в еврейской семье, соблюдавшей в том числе церемонию бар-мицвы в Фениксе, когда ему исполнилось 13 лет. Он удалился из среды иудаизма поскольку  его семья переезжала в различные города во время его учебы в средней школе, где они бывали единственными евреями по соседству. До тех пор, его семья посещала  синагогу и имела много еврейских друзей и близких родственников.

Он вспоминает рассказы дедушки и бабушки о своей жизни в России, где они подвергались религиозным преследованиям, в результате чего , в конечном итоге, бежали в Соединенные Штаты. Он узнал о Холокосте от своих родителей, которые, по его словам, «говорили об этом все время, и поэтому это всегда было в моем сознании». Его отец потерял от шестнадцати до двадцати родственников во время Холокоста.

Спилберг «вновь ощутил гордость быть евреем», - говорит он, еще до создания фильма"Список Шиндлера", когда женился на Кейт Капшоу. До тех пор, будучи кинорежиссером, он чувствовал свою связь с иудаизмом во время посещений своих родителей. Он говорит, что создал этот фильм, отчасти для того, чтобы сотворить «то, что подтвердит принадлежность иудаизму его и его семьи».

Кейт была протестанткой, и она решила перейти к иудаизму. Она потратила год на обучение, прошла обычай омовления в  «микве»... всё это. Она решила обратится в иудаизм по всем нашим обычаям прежде, чем пожениться. И  в 1991 году она вышла за меня замуж, уже будучи иудейкой. Я думаю, что это больше всего повлияло на мое возвращение к иудаизму.

Он приписывает ей подпитывание настоящего уровня соблюдения обычаев своей семьей и сохранения «импульса» в их жизни, поскольку они теперь соблюдают еврейские традиции, зажигают свечи по пятничным вечерам и празднуют «бар и бат-мицва» детей. Эта нееврейская  богиня сделала меня большим евреем, чем мои собственные родители ».

Работа над картиной "Список Шиндлера" в 1993 году также подпитывала его веру, как говорит Спилберг, но « моя жена,на самом деле, очень заинтересовалась иудаизмом». Он ждал десять лет после того, как получил историю для фильм в 1982 году, потому как не чувствовал себя «зрелым». для начала, он хотел иметь семью, «чтобы понять своё место в мире ... Рождение моего первого сына Макса сильно повлияло на меня ... Духовное начало родилось во мне ,и я стал еврейским папой ... »

Спилберг рассказал, что создание фильма стало для него «естественным опытом», добавив: «Я должен был рассказать историю, я жил на ее внешних границах». Фильм был написан биографом Джозефом Макбрайдом и стал «кульминацией» долгой личной борьбы Спилберга со своей еврейской идентичностью. Некоторые утверждают, что фильм сделал Спилберга «единственным истинным преемником великих еврейских магнатов, создавших Голливуд», большинство из которых активно избегали отображения еврейской темы или Холокоста в своих фильмах.

Яхта Стивена Спилберга

Состояние Спилберга 

Журнал Forbes оценивает личный капитал Спилберга в 3,7 миллиарда долларов.

Яхты Спилберга

В 2015 году Спилберг купил 282-футовую мега-яхту Seven Seas за 182 миллионов долларов США. С тех пор он выставил ее на продажу, а тем временем, предоставил ее для чартеров. Стоимостью 1,2 млн. долл. США в месяц,  это один из самых дорогих чартеров на рынке. Он заказал новую 300-футовую яхту, стоимостью 250 миллионов долларов США.

Другие достижения Спилберга 

Стивен Спилберг

В 2002 году Спилберг был одним из восьми флагманов, которые держали Олимпийский флаг на Рич-Экклз-стадионе  во время церемонии открытия зимних Олимпийских игр 2002 года в Солт-Лейк-Сити. В 2006 году Premiere назвал его самой сильной и влиятельной фигурой в киноиндустрии. Time назвала его одним из 100 самых значимых людей века. В конце 20-го века Life назвала его самым влиятельным человеком своего поколения. В 2009 году он стал  почетным доктором гуманитарных наук Бостонский университет.

Согласно списку самых влиятельных знаменитостей Forbes 2014, Спилберг был включен в список самых влиятельных знаменитостей в Америке. Ежегодный список проводится E-Poll Market Research, и он выделил более 6 600 знаменитых личностей по 46 различным атрибутам, демонстрируя «в какой степени тот или иной человек влияет на публику, своих сверстников или как ими воспринимается». Спилберг получил 47 баллов, то есть 47% американцев признают его сильное влияние. Джерри Филпотт, президент E-Poll Market Research, поддержал оценку Спилберга, заявив: «Если кто-то сомневается, что Стивен Спилберг оказал большое влияние на публику, подумайте о том, сколько американцев задумаются на минуту, прежде чем отправиться в воду этим летом».


Политические взгляды Спилберга 

Спилберг обычно поддерживал кандидатов от Демократической партии США. Он пожертвовал более 800 000 долларов Демократической партии и ее кандидатам. Он был близким другом бывшего президента Билла Клинтона. Он поставил 18-минутный фильм , составленный Джоном  Уильямсом и назвал "Американское путешествие", который был  представлен на  America's Millennium Gala  31 декабря 1999 года в Национальном торговом центре в отражающем бассейне у основания Мемориала Линкольна в Вашингтоне, округ Колумбия

Спилберг подал в отставку с должности члена национального консультативного совета бойскаутов Америки в 2001 году из-за несогласия с позицией организации по борьбе с гомосексуальностью. В 2007 году Лига арабских государств проголосовала за бойкот фильмов Спилберга после того, как он пожертвовал 1 миллион долларов на помощь Израилю во время Ливанской войны 2006 года. 20 февраля 2007 года Спилберг, Джеффри Каценберг и Дэвид Геффен пригласили демократов на сбор средств для Барака Обамы. В феврале 2008 года Спилберг отказался от роли советника летних Олимпийских игр 2008 года, в ответ на бездействие китайского правительства на военные действия в Дарфуре. Спилберг сказал в заявлении, что «я считаю, что моя совесть не позволит мне продолжить работу, как-будто ничего не происходит». Он также заявил, что «правительство Судана несет основную ответственность за эти продолжающиеся преступления. Международный олимпийский комитет с уважением отнесся к решению Спилберга, однако президент МОК Жак Рогге признался в интервью, что «[Спилберг], безусловно, внес бы многое на церемонию открытия с точки зрения творчества». Заявление Спилберга вызвало критику со стороны китайских чиновников и государственных СМИ, назвавших его критику «несправедливой». В сентябре 2008 года Спилберг и его жена выразили поддержку однополым бракам, опубликовав заявление после пожертвования в размере 100 000 долларов в фонд кампании «Предложение 8», равные сумме пожертвования Брэда Питта. 

Спилберг поддержал Хиллари Клинтон в качестве кандидата в президенты Соединенных Штатов на выборах 2016 года. Он пожертвовал 1 миллион долларов США демократической партии Priorities USA Action.

Увлечения Спилберга 

Коллекционер памятных вещей из фильмов, Спилберг купил сани из картины «Гражданин Кейн» (1941) в 1982 году. Он приобрел собственную режиссерскую копию Орсона Уэллса для радиопередачи «Война миров» (1938) в 1994 году. Спилберг купил статуэтки Оскар на открытом рынке и пожертвовал их Академии киноискусств и наук, чтобы предотвратить их дальнейшую коммерческую эксплуатацию. Это были статуэтки Оскара, которые Бетт Дэвис получила за фильм "Опасный"(1935) и "Иезавель" (1938), и «Оскар» Кларка Гейблаза картину «Это случилось однажды ночью» (1934).

Спилберг является главным коллекционером работ американского иллюстратора и живописца Нормана Роквелла. Коллекция из 57 картин и рисунков Рокуэлла, принадлежащих Спилбергу, его коллеге Роквеллу и режиссеру Джорджу Лукасу, была показана в Смитсоновском американском художественном музее 2 июля 2010 года - 2 января 2011 года на выставке под названием Telling Stories.

Спилберг - ярый кинофанат, и, в свободное время от съемок, он предпочитает просмотр целого ряда  кинофильмов за один уик-энд. Он просматривает с удовольствием почти все крупные летние блокбастеры в кинотеатрах, когда не занят.

 Спилберг является заядлым видеоигроком. Он играл во многие приключенческие игры LucasArts, в том числе первые игры  Monkey Island. Ему принадлежат Wii, PlayStation 3, PSP и Xbox 360, и он любит играть в шутеры, такие как серия Medal of Honor и Call of Duty 4: Modern Warfare. 

Истории преследования Спилберга 

В 2001 году Спилберг подвергся  преследованию теоретиком заговора и бывшим социальным работником Дианой Наполис. Она обвиняла его и актрису Дженнифер Лав Хьюитт, в попытке контролироват ее мысли с помощью технологии  "cybertronic", а также  в принадлежности его к сатанинскому заговору против нее. Наполис была направлен в психиатрическую клинику, прежде чем она признала себя виновной в преследовании, и освобождена на испытательный срок с условием, что будет избегать контактов со Спилбергом и Хьюитт.

Джонатан Норман был арестован после двух попыток вторжения в дом Спилберга в июне и июле 1997 года. Норман был заключен в тюрьму на 25 лет в Калифорнии. Спилберг сказал суду: «Если бы Джонатан Норман фактически натктнулся на меня, я искренне верю, чтобыл бы изнасилован, искалечен или убит».

Награды и достижения Спилберга 

Спилберг получил три премии Оскар. Он был номинирован на семь премий Академии в категории «Лучший режиссер», получив две из них («Список Шиндлера» и «Спасение рядового Райана»), а десять из его фильмов были номинированы на премию «Лучшая картина» ("Список Шиндлера" победил). В 1987 году он был награжден орденом  Ирвинга Тальберга за свое творчество.

Опираясь на собственные воспоминания о Скаутинге, Спилберг помог организации мальчиков-скаутов Америки в развитии значка заслуг в кинематографии, чтобы помочь продвижению кинематографа, как товарного навыка. Значок был представлен на Национальном скаутском слете 1989 года, при участии Спилберга, где он лично консультировал многих мальчиков в своей деятельности. В том же году вышел фильм "Индиана Джонс и Последний крестовый поход". В первой сцене появляется подросток Индиана Джонс в скаутской форме с рангом скаута жизни. Спилберг заявил, что сделал Индиана Джонса бойскаутом исходя из своего собственного опыта в Скаутинге. За свои карьерные достижения, служение другим и преданность новому значку заслуги Спилберг получил награду «Знаменитый орлиный скаут».

 В 1995 году Стивен Спилберг получил премию AFI Life Achievement Award.

В 1998 году он был награжден орденом «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия».  Премия была вручена ему Президентом Романом Херцогом в знак благодарности за фильм «Список Шиндлера» и за Фонд Шоа.

В 1999 году Спилберг получил почетную степень Университета Брауна. Спилберг был награжден медалью Министерства обороны за выдающуюся государственную службу министром обороны Уильямом Коэном в Пентагоне 11 августа 1999 года. Коэн вручил награду в знак признания за фильм Спилберга «Спасение рядового Райана».

В 2001 году он был удостоен ордена почетного рыцаря-командира Британской империи (KBE) королевы Елизаветы II.

В 2004 году он был принят в рыцари ордена Почётного легиона президентом Жаком Шираком. 15 июля 2006 года Спилберг был награжден премией Голге Хьюго за жизненные достижения на Чикагском международном кинофестивале, а 3 декабря он получил награду Центра Кеннеди. Была представлена​​ краткая биография Спилберга, снятая Томом Хэнксом, которая содержала благодарность ветеранов Великой Отечественной войны за спасение рядового Райана, а также за исполнение концовки Candide Леонарда Бернштейна под руководством Джона Уильямса .

В ноябре 2007 года Спилберг был награжден премией за жизненные достижения, представленной ​​на шестой ежегодной премии в области визуальных эффектов в феврале 2009 года. В январе 2008 года он был удостоен премии Сесиля Б. Де Милля. В 2008 году Спилберг был награжден орденом Почетного легиона.

В июне 2008 года Спилберг получил премию Хью Даунса  Университета штата Аризона за достижения в области коммуникации.

17 мая 2009 года Спилберг получил почетную степень на 136-м ежегодном выпускном Бостонского университета . В октябре 2009 года он был награжден медалью Свободы Филадельфии, которую вручил бывший президент США и лауреат премии «Свобода» Билл Клинтон. Особыми гостями были Уопи Голдберг, губернатор Пенсильвании Эд Ренделл и мэр Филадельфии Майкл Нуттер.

22 октября 2011 года он получил знак отличия Командующего бельгийского Королевского ордена от федерального министра финансов Бельгии Дидье Рейндерса. Командир является третьим по величине орденом Короны. Он был президентом жюри на Каннский кинофестиваль 2013 года.

19 ноября 2013 года Спилберг был награжден за заслуги Национальным управлением архивов и документации. Спилбергу были вручены две факсимиле 13-й поправки к Конституции Соединенных Штатов, одна из которых была принята, но не ратифицирована в 1861 году, а вторая -фактическая поправка 1865 года, подписанная президентом Авраамом Линкольном. Поправки и процесс их осуществления были предметом его фильма "Линкольн".

В ноябре 2015 года было объявлено, о награждении Спилберга Президентской медалью Свободы президентом Барака Обамой на церемонии в Белом доме.

26 мая 2016 года Спилберг был удостоен почетного звания доктора искусств Гарвардского университета.

В июле 2016 года Спилберг получил золотой значок «Синий Питер» в детской телевизионной программе BBC «Синий Питер».

Похвала и критика Стивена Спилберга

Оскары Спилберга

В 2005 году Стивен Спилберг стал самым лучшим режиссером всех времен по версии журнала Empire. В 1997 году аналитик Wall Street по продажам сказал: «В бизнесе есть всего два бренда: Disney and Spielberg».

После просмотра нетрадиционных, внецентровых камерных приемов в картине"Челюсти" Альфред Хичкок похвалил «молодого Спилберга» за  зрительную динамику постановки, сказав: «Он первый из нас, кто не видит авансцену».

Среди наиболее известных поклонников Спилберга - Роберт Олдрич, Ингмар Бергман, Вернер Херцог, Стэнли Кубрик, Дэвид Лиан, Сидни Люмет, Роман Полански, Мартин Скорсезе, Франсуа Трюффо, Дэвид Линч и Чжан Имоу.

Фильмы Спилберга повлияли на таких режиссеров, как Адам Грин, Джей Джей Абрамс, Пол Томас Андерсон, Нил Бломкамп, Джеймс Кэмерон, Гильермо дель Торо, Роланд Эммерих, Дэвид Финчер, Питер Джексон, Кал Нг, Роберт Родригес, Джон Сейлз, Ридли Скотт, Джон Синглтон, Кевин Смит, Стивен Содерберг, Квентин Тарантино и Гарет Эдвардс. В 2016 году Джеффри Катценберг сказал о Спилберге: «Посмотрите на Джеймса Кэмерона, Криса Нолана или Мартина Скорсезе - все блестящие и во многом его сверстники, но обратите внимание на качество и постоянство, и никто не сравнится».

Британский кинокритик Том Шон сказал о Спилберге: «Если необходимо указать на одного продюсера последних двадцати пяти лет, в работе которого для достижения полного выражения фильма следует лишь положиться на его вкус и методы работы, то это должен быть этот парень ». Джесс Кэгл, управляющий редактор Entertainment Weekly, назвала Спилберга «... возможно (ну, кто будет спорить?) величайший кинорежиссер в истории».

Критики Спилберга указывают на излишний сентиментализм и триумфальную нравственность его фильмов. В своей книге Питер Бискнид подытожил взгляды хулителей Спилберга, обвинив режиссера в том, что он «инфантилизует публику,относится к зрителю как к ребенку, перенасыщает его или ее звуком и зрелищами, уничтажает иронию, эстетическое самосознание и критическое отражение ».

Основные критики, такие как Рэй Карни и американский художник и актер Криспин Гловер (который снялся в фильме Спилберга «Назад в будущее» и который подал в суд на Спилберга за использование его образа в картине «Назад в будущее») утверждают, что в фильмах Спилберга нет глубины и риска.

Французский режиссер картины «Новая волна» Жан-Люк Годара заявил, что, по его мнению, Спилберг частично несет ответственность за отсутствие художественного достоинства в основе киноискусстваа и обвинил Спилберга в использовании фильма «Список Шиндлера» с целью получения прибыли из трагедии, в то время как жена Шиндлера, Эмили Шиндлер жила в нищете в Аргентина. В защиту Спилберга, критик Роджер Эберт сказал: «Сделал ли Годард или любой другой режиссер, при жизни или умерший, больше, чем проектом со своим проектом оХолокостен, чтобы почтить память и сохранить воспоминания о выживших?» Автор Томас Кенелли также оспаривает утверждения о том, что Эмили Шиндлер никогда не получала средства за свой вклад в фильм, «не в последнюю очередь потому, что недавно я отправил Эмили чек».

Кинорежиссер Полина Каэль, поклонница фильмов Спилберга 1970-х годов, выразила разочарование по поводу его более поздних картин, заявив, что «он стал, я думаю, очень плохим режиссером ... И мне немного обидно за него, потому что я любила его ранее творчество ... и теперь он стал таким неинтересным ... Я думаю, что у него была возможность стать более гибким режиссером, но вместо этого, он превратился в мелодраматиста ».

Имре Кертес, венгерский писатель и еврей, выживший в нацистском  концлагере, а также  лауреат Нобелевской премии по литературе, раскритиковал описание Спилбергом Холокоста в картине "Список Шиндлера", отметив: «Я рассматриваю как китч любое представление о Холокосте, которое неспособно или не желает понять  органическую связь между нашим собственным изуродованный образом жизни и самой возможностью Холокоста ». Документальный кинорежиссер и профессор Клод Ланцманн также назвал картину «очень сентиментальной»  и  «пагубной в своем влиянии».

Стивен Роули написал обширное эссе о Спилберге и его карьере в журнале Senses of Cinema. В нем он обсудил сильные стороны Спилберга, как режиссера, сказав: «в этих более поздних фильмах приветствуется сложность способа выражения и подхода, который бросает вызов ленивым стереотипам, часто связанными с его фильмами», и отметил, что «Спилберг продолжает рисковать, развиваясь в еще более зрелещном и амбициозном стиле », и заключает, что все что Спилберг получил - это« ограниченное, недоброе отношение критиков ».

Шайа Саид Лабаф, который работал со Спилбергом в нескольких фильмах, включая картину "Индиана Джонса и Королевство хрустального черепа", и различные постановки DreamWorks (в частности, серию фильмов «Трансформеры»), рассказал о своем опыте работы с режиссером в широкомасштабном интервью Variety in 2016. Он заявил: «Я вырос с этой идеей, оказавшись у Спилберга. Я не говорю о славе, и я не говорю о деньгах. Поймите, что вы не встречаете Спилберга, о котором вы мечтаете. Вы встречаете другого Спилберга, который находится на другом этапе своей карьеры. Он, оказывается, - не продюсер, он - просто чертовская компания ». Шайа, продолжая обсуждать свои отношения с режиссером, а также фильмы, которые они создали вместе и говорит, что методы работы Спилберга очень разные - все тщательно спланировано. Вы должны выйти из роли за 37 секунд. Вы делаете это в течение пяти лет и начинаете чувствовать, что занимаетесь ерундой ». Он закончил свой вывод, заявив:« Мне не нравятся фильмы, которые я сделал со Спилбергом. Единственный фильм, который мне понравился, - это [первый] "Трансформеры" ». Позже в интервью Лабаф рассказал и критиковал совет, данный ему Спилбергом на неоднозначную реакцию на фильм "Королевство хрустального черепа" . По его словам, Спилберг сказал, чтобы он не читал о себе в средствах массовой информации, однако ЛаБаф почувствовал раздражение от безразличия и непонимания Спилберга, и сказал: «Нет никакого способа не делать этого. Для меня это значит, отказ от участия в жизни общества. Поколение, предшествовавшее моему, не имело немедленного доступа к информации[Интернет]. Если бы вы были Марк Хэмиллом («Звездне войны»), вы могли бы лгать себе. Вы могли бы найти очаги радости и закрывать глаза на дерьмо."

Конфликты Стивена Спилберга

В 1999 году Спилберг, совладелец DreamWorks, участвовал в жарких дискуссиях, в которых студия предлагала строительство на водно-болотных угодьях вблизи Лос-Анджелеса, хотя позднее решение было отменено по экономическим причинам.

В августе 2007 года Ай Вэйвэй, художественный консультант Пекинского Олимпийского стадиона, известного под названием «Птичье гнездо», обвинил организаторов церемонии открытия Олимпийских игр, в том числе Спилберга, в том, что они позволяют своей работе быть использованной китайским правительством, которое подавляет права человека в Китае, в том числе семьи Ай,в целях «пропаганды». Ай сказал: «Это отвратительно. Мне не нравится те, кто бессовестно злоупотребляют своей профессией и не принимают моральных суждений».

Фильмы Стивена Спилберга

1959 - «Последнее оружие» 

1961 - «Боевой взвод»

1964 - «Небесные огни»

1968 - «Эмблин»

1971 - «Убийство по книге» (Коломбо)

1971 - «Дуэль»

1974 - «Шугарлендский экспресс»

1975 - «Челюсти»

1977 - «Близкие контакты третьей степени»

1978 - «Я хочу держать тебя за руку»

1979 - «1941»

1980 - «Братья Блюз» , «Подержанные автомобили»    

1981 - «Continental Divide», «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» 

1982 - «Инопланетянин» , «Полтергейст»   

1983 - «Сумеречная зона»

1984 - «Гремлины» , «Индиана Джонс и храм судьбы», «Room 666»     

1985 - «Назад в будущее» , «Цветы лиловые полей», «Балбесы», «Молодой Шерлок Холмс»   

1986 - «Американский хвост», «The Money Pit»   

1987 - «Батарейки не прилагаются», «Империя солнца», «Гарри и Хендерсоны», «Внутреннее пространство»   

1988 - «Земля до начала времён», «Кто подставил кролика Роджера»   

1989 - «Всегда», «Назад в будущее 2», «Отец», «Дорогая, я уменьшил детей», «Индиана Джонс и последний крестовый поход»  

1990 - «Арахнофобия», «Назад в будущее 3», «Гремлины 2: Новенькая партия», «Джо против вулкана», «Roller Coaster Rabbit»    

1991 - «A Wish for Wings That Work», «Американская сказка 2: Фейвел едет на Запад», «Мыс страха (фильм, 1991)», «Капитан Крюк», «Послушайте: Жизнь Куинси Джонса», «Приключения мультяшек: Как я провёл каникулы»     

1992 - «Волшебный мир Чака Джонса»

1993 - «Парк Юрского периода» , «Список Шиндлера», «Мы вернулись! История динозавра»   

1994 - «Флинтстоуны»

1995 - «Каспер», «Уцелевшие в Холокосте»     

1996 - «AFI Lifetime Achievement Awards: Clint Eastwood», «Балто», «The Universal Story», «Смерч»     

1997 - «Амистад», «Люди в чёрном», «Парк Юрского периода: Затерянный мир»   

1998 - «Спасти рядового Райана», «Последние дни», «Маска Зорро», «Столкновение с бездной»     

1999 - «Голливуд навсегда», «The Last Movie: Stanley Kubrick & "Eyes Wide Shut"», «Желание Вакко»    

2000 - «Chuck Jones: Extremes and Inbetweens - A Life in Animation», «Shooting War»      

2001 - «Искусственный разум», «Парк юрского периода III», «Price for Peace: From Pearl Harbor to Nagasaki», «Стэнли Кубрик: Жизнь в кино», «Ванильное небо»     

2002 - «Остин Пауэрс: Голдмембер», «Поймай меня, если сможешь», «Люди в чёрном 2», «Особое мнение»    

2003 - «Double Dare», «Medal of Honor (film)»  

2004 - «Cecil B. DeMille: American Epic», «Голливуд и Холокост», «The Cutting Edge: The Magic of Movie Editing», «Терминал»    

2005 - «Бомбы и блокбастеры Тинсельтауна», «Мемуары гейши», «Мюнхен», «Легенда Зорро», «Война миров», «Поставлено Джоном Фордом»    

2006-  «Флаги наших отцов» , «I Only Wanted to Live», «Письма с Иводзимы», «Дом-монстр», «В поисках Орсона», «The Shark Is Still Working»     

2007 - «Fog City Mavericks: The Filmmakers of San Francisco», «Паранойя», «Трансформеры»     

2008 - «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа», «На крючке»,      

2009 - «Чикаго 7», «Трансформеры: Месть падших»   

2010 - «Железная хватка», «Потустороннее»     

2011 - «Приключения Тинтина: Тайна „Единорога“», «Боевой конь», «Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны», «Супер 8»    

2012 - «Люди в чёрном 3», «Линкольн»     

2013 - «Под куполом»

2014 - «Трансформеры: Эпоха истребления»

2015 - «Шпионский мост»  

Картинки